| 职业角色动画师系列课程分为四个部分 |
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标题 |
1 Maya标准课程 |
2 初级角色动画师课程 |
3 进阶角色动画师课程 |
4 高级角色动画师课程 |
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时间 |
1个月 |
2个月 |
2个月 |
2个月 |
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内容 |
1 Maya界面入门 |
7 动画师的开始 |
13 跳跃运动 |
19 与道具互动 |
| 2 Maya的模型类别 |
8 POSE |
14 柔软与流畅 |
20 动物的运动 |
| 3 Maya灯光特效 |
9 POSE TO POSE |
15 重量 |
21 其他职业运动 |
| 4 骨骼基本应用 |
10 走路 |
16 预期性与强调动作 |
22 嘴型同步与表情 |
| 5 CG动画通用流程 |
11 转移身体重量 |
17 交错时间及波动运动 |
23 按镜头要求制作 |
| 6 粒子综合案例训练 |
12 跑 |
18 表达力量 |
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角色动画师课程是训练动画师观察能力、角色动画制作能力、以及角色动画表演创作能力的专门动画师课程。内容包括动画理论、运动规律、动画法则、概念、分析、设计，到表演、拍摄参考、制作技巧、动作与情绪表达、讲故事技巧等等。由基本元素开始，环环紧扣动画本质，直至动画的高级自由表达。目的是创造有生命的3D角色，进而推进整个故事的发展。
本课程不仅仅包括一些分阶段动画训练计划，还有专门针对职业动画师能力的辅助训练，例如：深入各种社会场所的体验观察、自身形体训练表演、速写、拍摄等。训练期间，有资深动画师全程跟班并讲解个人经验同学员分享。使学员更全面、更专业的成为职业角色动画师。 |
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目前在我国，从事模型和材质灯光的人才非常多，优秀动画师却很少，从最近上映的国产3维动画片及连续剧中可以明显
的看出来。除了好的故事与前期设计外，我们更需要的是动画，角色的动画才是动画中的首要，没有传达角色情感、态
度、性格的动画，所有材质、灯光与渲染都是徒劳。
我们要触及的是动画本身，而不是软件技术。
计算机出现以前，角色动画就非常完善了，只是使用了不同的媒体，例如：手绘、定格木偶等。迪斯尼于1920-1930年
完善了2D手绘动画，发展了一整套理论。这一时期的研究成果，到现在仍在广泛应用。从蓝天的《冰河世纪》到Pixar
的《超人总动员》都得到了具体体现。虽然运动捕捉设备发展迅速，但几乎所有优秀票房的动画片都为手工制作，他们
充分地展现了动画夸张与表演的魅力，这些是运动捕捉远远所不能及的。
在本课程中，我们将传统的动画制作知识融入新的三维艺术形式中，创造出生命的幻想。 |
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1.目前国内唯一开设的角色动画师专项训练课程，抛开软件命令，只训练动画
2.是动画观察能力、动画表演创作能力和动画制作能力的综合训练
3.所有训练紧扣动画本质，适应实际角色动画片生产需求:动画理论、运动规律、动画法则、概念、分析、设计，到表
演、拍摄参考、制作技巧、动作与情绪表达、讲故事技巧等等
4.将新的计算机动画原理与传统的2D动画理论完美结合，达到自由表达的境界
5.没有任何角色动画经验的学员通过系统的训练，可以快速地达到一个较高的制作水平 |
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动画是最重要的、它不仅是一种艺术，更是一门技术！动画不仅仅是读读动画理论，掌握它我们需要大量的训练 |
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